Der italienische Visionär in seiner Kindheit in Murano, Italien, was ihn und seinen Jet-Set-Lebensstil als internationaler Möbeldesigner inspiriert.
Wenn Luca Nichetto nicht damit beschäftigt ist, Produkte für internationale Marken wie Nendo, de la Espada und Foscarini zu entwickeln, zeigt er seine auffälligen Arbeiten auf einer der wichtigsten Designmessen der Welt. Mit einem so produktiven Hintergrund wäre es leicht, vom Designer eingeschüchtert zu werden. Das heißt, wenn der Mann, der im ruhigen Wohnzimmer im Toronto Design Shop sitzt, nicht sofort Wärme und ruhige Mschölk ausgestrahlt hat. Hier sind einige Highlights aus unserem Einzelgespräch mit dem angesehenen italienischen Designer, zusammen mit einem Blick auf einige seiner viel sensationellen Arbeiten.
House & Home: Ihre Kollektion mit der portugiesischen Marke de la Espada hat nicht das Gefühl, dass sie von einem bestimmten Ort von einem bestimmten Ort stammt – sie nickt auf viele verschiedene Designeinflüsse.
Luca Nichetto: Ich mag es wirklich, dass die Leute verschiedene Dinge in meiner Sammlung sehen können. Jemand könnte sagen: “Ah, das sieht sehr japanisch aus” oder “Oh, das ist Amerikaner” oder “Vielleicht ist es eine Mischung.” Wenn jeder dort etwas sehen kann, aber es kann nicht wirklich definiert werden … Sie können dies nur haben, wenn Sie versuchen, verschiedene Inspirationen und Kulturen zu berühren. Meiner Meinung nach ist das Design im Jahr 2016; Wir leben in einer globalen Welt.
Fotograf: Yuki Sugiura
Produkte: Nichetto -Kollektion für De la Espada, erhältlich über Mjölk
H & H: Du bist regelmäßig unterwegs. Warum ist Reisen für Ihre Arbeit so wichtig?
LN: Ich mag es wirklich, neue Dinge und neue Denkweisen zu entdecken. Ich möchte keine Person sein, die sagt: “Es ist immer so, aus diesem Grund.” Ich muss mir Fragen stellen … Vielleicht ändern Sie meinen Standpunkt. Ich denke, das ist das Schönste an Reisen. Ich arbeite zum Beispiel viel in China ideal für meine Arbeit mit Zaozuo und entdecke eine unglaubliche Welt.
Fotograf: Mit freundlicher Genehmigung von Nichetto Studio
Produkte: Bogenstuhl in hellem Wassergrün von Zaozuo
H & H: Wenn Sie kein Designer wären, was würden Sie dann tun?
LN: Ich weiß nicht [lacht], denn es ist nicht so, als hätte ich wirklich die Entscheidung getroffen, Designer zu sein. Es war ein sehr natürlicher Prozess. Ich wurde in Murano geboren und bin in Murano aufgewachsen. Mein Vater war ein Glasblower; Meine Mutter war Glasdekorateurin. Die Umwelt um mich herum war also sehr kreativ – 99,99 Prozent der Menschen in Murano sind in der Glasbranche beteiligt. Für mich war die Übersetzung zwischen einer Zeichnung und einem Objekt etwas ganz Normales. Es war, als würde das Essen eines Apfels in einem anderen Dorf sein.
Fotograf: Mit freundlicher Genehmigung von Nichetto Studio
Produkte: Sucabaruca Coffee Service von Luca Nichetto und Lera Moiseeva, erhältlich bei Mjölk
H & H: Wie haben Sie Ihren Start in das Design bekommen?
LN: Angesichts der Tatsache, dass ich ein Talent zum Zeichnen hatte, studierte ich am Art Institute in Venedig. Im Sommer ist es normal, einen Ordner Ihrer Zeichnungen und Ausflüge in Murano vorzubereiten und an die Türen verschiedener Fabriken zu klopfen. Als ich die Universität beendete, setzte ich dieses Ritual fort und hatte dann die Gelegenheit, Simon Moore, den Art Director von Salviati, zu treffen. Er gab mir einen Schuss und ich kreierte ein Stück, das ein Bestseller des Unternehmens wurde. Ich erinnere mich, dass ich meinen ersten Computer, Scanner und Drucker mit dem Geld bekommen habe. So habe ich meinen Start gemacht. Ich folgte wirklich nur meinem Darm – das war’s. Und das mache ich immer noch.
Fotograf: Yuki Sugiura
Produkte: Dubois Bett von Nichetto für de la espada
H & H: Ist so Sie so entscheiden, ob Sie auch eine Designzusammenarbeit durchführen oder nicht?
LN: Ja, es ist immer sehr natürlich. Natürlich betrachte ich die Dinge aus Service -Sicht, aber wenn ich mich für ein Kollaborationsgeld entscheide, könnte ich das Letzte sein, woran ich denke. Ich denke immer darüber nach, ob es für mich interessant sein wird, ob ich mich freuen werde. Ich denke, persönliche Beziehungen sind in der Arbeit, die wir leisten, sehr entscheidend.
Fotograf: Mikkel MortensenProdukte: Alphabeta von Luca Nichetto für Saum
H & H: Wann – oder wo – würden Sie sagen, dass Sie sich am kreativsten fühlen?
LN: Ich denke, die Leute geben mir viel Energie. Die viel interessanteren Leute, die ich treffe, desto viel mehr explodiert meine Kreativität. Ich entscheide nicht, dass ich zum Beispiel morgens oder im Studio kreativ sein werde. Es hängt viel von Begegnungen ab.
Fotograf: Massimo Gardone
Produkte: O-Raum von Luca Nichetto für Foscarini
H & H: Sie haben Ihre Arbeiten in irgendeiner Weise die wichtigsten Designmessen ausgestellt. Welches ist dein Lieblings?
LN: Mailand – und nicht, weil ich Italienisch bin, sondern weil es keine so möglichen Wochen gibt! Vielleicht ist es ein bisschen zu viel, weil man unmöglich alles sehen kann, aber es ist die einzige Designwoche auf der Welt, in der Sie mit einer Person von Taxifahrern bis zu Menschen in Hotels und Restaurants sprechen können, und Sie wissen, dass es eine gibt Designwoche. Die ganze Stadt ist beteiligt.
Fotograf: Eugenio Castiglioni
Produkte: Zeiss Mirror von Luca Nichetto für Galotti & Radice
H & H: Was sind die besten Empfehlungen, die Sie von einem anderen Designer erhalten haben?
LN: Bereits im Jahr 2004 war ich professionell sehr frustriert, weil ich das Gefühl hatte, dass es nicht viele Dinge gibt, die ich von Venedig tun konnte. Ich wusste, dass es für mich viel einfacher wäre, nach Mailand zu ziehen – der gesamte italienische Designhersteller ist da. Aber ich hatte mein eigenes Studio in Venedig und wollte nicht in ein neues Land treten.
Eines Tages sprach ich mit Designer Fabio Novembre. Er sagte: „Luca, hör mir zu: du bist ein venezianischer Designer; Es gibt keine anderen wie Sie. Wenn ich Sie wäre, würde ich unterstreichen, damit die Leute Ihre Ursprünge verstehen können. ” Dann sprach er über Marco Polo, der nach China reiste und mit vielen neuen Ideen nach Venedig zurückkehrte, die unsere Geschichte veränderten. “Es ist Teil Ihres Blutes, in einer kleinen Stadt wie Venedig zu basieren und die Welt zu entdecken”, sagte er. Ich mochte diesen Vorschlag sehr und wende ihn immer noch an. Am Ende denke ich, dass es funktioniert hat.
Dieses Interview wurde bearbeitet und verdichtet.
Fotograf: Jonathan Leijonhufvud
Produkte: Geschichten Pavillon, Peking
Designer: Luca Nichetto